索尔-巴斯(1920 - 1996)是二十世纪最伟大的平面设计大师之一,他曾为许多经典影片设计过海报和片头并且同样是一位极有天赋的导演。这部《人为何要创造?》是他的个人电影代表作,被认为是美国百年影史上最具创造力的一部短片。它用影像讲述了人类最初要创造发明的目的、条件、实现的过程和逐渐演变的结果等等。从主题上说它是一部教育片(Educational Film),但所使用的表现手法却非常前卫,影片共分八节并难以置信地混合了纪录片、动画和实验电影的各种制作技巧。它获得了1969年奥斯卡最佳纪录短片奖,2002年入选美国国家电影保护局登记收藏。
没看完走了,真真看不下去,太尴尬了,求一双没看过的眼睛
以及,魏翔真的值得,也早就值得一个男主了。全片最感动的地方其实在于花絮里哭着说人生第一个男主角那里。
本土化做的还是不错。煽情的部分也可以,但总体还是前半部分比较好看。
喜剧看的是笑果。一开始觉得有点卖傻,但角色越演越让你相信的时候,喜剧效果就出来了。这种风格的电影不要较真,它就是追求这种夸张荒诞的表演。喜剧片有两到三场让你笑喷的情节,其实效果就挺到位的了。十八线城市出身的从业者表示,这个肯定是春节黑马了,毋庸置疑。
没想到可以做到这么不落地,太厉害了!时隔一天,还能想到片子的不少细节和片段,还能笑出声来。这才是献给电影的一封情书吧!对action和cut永远保有敬畏心!
还挺好笑的(主要是免费看的)。 男主演技挺好
至于影片本身没啥可说的,不“电影”,但很“中国”——能将纯粹日系的异域故事,借元电影的名头提练出来,辅以成功学内核及标准小品化的信息差笑料,居然真的攒出了一部票房爆款。我不佩服审查,不佩服资本,不佩服艺术,我佩服的只有中国电影人那死猪不怕开水烫的顽强生命力。戏外比戏内更值得揣摩,这才是专属于这片土地的魔幻时刻。
群众演员:
5.当个博人一笑的小品看就行了,卖弄的表演风格也是迎合了长久浸染在媚俗的社会审美趣味的观众。戏剧电影重舞台,表演腔,跳脱现实本无可厚非。但改编,只是单纯的加快节奏、缩短篇幅、比原版更加通俗易懂,甚至看不出任何“有意义的再创作”意愿。作为电影,创作者更是不具备对电影语言使用的自觉。
【2022.41】不知道为什么,就突然想到许冠文了
蹩脚的戏中戏设置,以及尴尬的电影与现实微妙呼应。魏翔如果能够达到吴孟达的四分之三已属成功,别再瞎折腾勉强往舞台中间凑了。开心麻花捧完常远之后捧艾伦,黄才伦始终是扶不起的阿斗,然后就是夏洛特里“三口一头猪”魏翔的密集曝光,今年还有几部他的,看着吧。
差点睡着了,,居然有这么无聊,这么尬的电影。。
得了吧,把三谷幸喜的本子改的这么困。后半原创部分睡着了。
刻意,拖沓,幼稚,俗套,尴尬。
这电影跟春节就很搭啊,多阖家欢的剧情啊,最后从拍戏现场缓缓拉开的大幕恍惚间有种人生如戏的感觉
我真的太喜欢在电影院看喜剧了 自己看或者在家看可能笑不出来可是在电影院就很有氛围笑得很开心 本来不太喜欢魏翔觉得他有点油腻 可是这个角色很合适 (srds迟到了半小时 看看要不要再看一遍…
没看完走了,真真看不下去,太尴尬了,求一双没看过的眼睛
2.重新认识了魏翔的演技,瞬间带入情绪和肢体语言的精准表达实在强大,佩服佩服
真的值四颗星。
看完才知道翻拍的《魔幻时刻》。只有假拍戏那几场好笑,看到片尾魏翔说自己第一次演男主角有点感动,最大的成功就是选角吧。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved