你皮爸爸还是你爸爸，还是这么深刻纤细又举重若轻，饱和度还是那么高（没关系，22还是很可爱的）。故事逻辑稍有混乱，但没关系，这个时代成年人的困境被讲出来，已经得到了慰藉，够了。
为什么哭的这么惨，因为我就像22那么古怪，也没擅长的东西和人生目标，最大的爱好是看天看树看路人。局外人感觉这种生活没意义，身在其中时发现也挺不错。
how did they make it depressing and wholesome at the same time.
感谢所有点亮生命的电影。
本来代入了男主角，后半程完全代入了女主角，在音响掩映下嚎啕大哭。从帮助别人的动机当中拯救了自己，救命的只是那些微小的细节，摧毁了自己的声音，其实全部来自自己。希望看到22和Sadness联动。
没有给出答案，不必给到具体的答案。“灵魂不会被压垮，压垮你的是生活啊。”这是一部“打工人”之歌，并不童话，有门槛，2021奥斯卡最佳动画片非他莫属。无论怎样，热爱你所热爱，享受珍惜当下的生活。看的有点压抑，但又都get到它的点。想起《寻梦环游记》，故事上弱了一些，但依然是年度佳片。
我简直要怀疑是我爸拍给我看的教育片——女儿：人最终是要生活的
“也许看天空是我的火花。或者走路，我真的很擅长走路。”
初生的草，翻开书本的第一页，爱情的开始，发动机开启发出的一阵嗡嗡。你在寻找的意义和目的，打从一开始就随你相伴。听风过耳，就已值得出世为人。
天呐太棒了。IT狂人里黑人小哥的声音太有辨识度了。
觉得跟自己期望值不符。唯一的赞美来自他们真的能把亲子这碗饭吃得那么好。
音乐及画面可，世界观架构也有点新意，人物塑造与故事推进则差强人意，豆瓣上本片赢得的高分，与隔壁《晴雅集》的低分之间的对比落差，无非彰显了一种受众趣味，一种“豆瓣折叠”的景观。两部电影同样触及了死亡的主题，后者的态度是：“我活过，爱过，可以去死了。”而前者的态度是：“我领悟了生活的真谛，尽管如此——还是请让我活得久一点。”如果最后不设计让主角乔重生的情节，影片立意或更高明，这个小小的设计，也许满足了观众隐密的欲望，但却令影片通过前面的叙事建立起来的关于所谓“spark”的领悟的力量一定程度被削弱。两部电影同样是以某种方式在做心灵抚慰，而基本上没有对现实的触及，只不过抚慰对象不同，抚慰的点自然也不同。
我喜欢那个躺在下水道感受风的镜头，看着领带飘起，上面是天空。
大概是我太压抑了，试图在电影里躲一百分钟，但是失败了
4.5分，不喜欢这个结尾。我认为“火花”是获得“惊异感”的能力，它们各式各样，是一种活下去的动力。孩童在成为成人前充满了“惊异感”，而成人渐渐感到失去生活的意义原因之一在于惊异感的消失，解决方案抑或是保持“孩童”状态，抑或是传递、交接的使命感。男主回去找22出于后者，但是结尾改变生命规则的上帝视角，与这套理论是不自洽的。
直到有了女儿，我的人生像是上了无法停止的发条，一开始是被压力推着走，走呀走走呀走，不知道何时是个头，不知道为什么在往前走。
如果体验地球的一小时没有free food 而是打工人呢
哭成烧饼。短暂的治愈也是治愈。短暂的逃离也是逃离。
终于明白我为啥不太喜欢动画片了，它始终相信对话的力量，坚信这是个解释和交流就能改变对方的世界。这很难让我信服。
关于生活的authenticity和subjectivity，这的确是无法用语言描述的宏大主题。全片的重点是萨克斯手在熄灯前的一番话，以及随后那些关于物质、关于灵魂的图景。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
